Andy Warhol Exhibition

Exhibition Photo

安迪長這樣，有點娘

經典作品一康寶濃湯

經典作品一小露

經典作品一小毛

走到各國都是會安排個文藝觀光的老娘，不免俗的也是要來去一下安迪‧沃荷展，選了個不會有人擠人的星四下午，來去悠閒的看個展，呵呵~足足看了我一個小時，還真是爽快！展覽就是要這樣嘛，有個寧靜的欣賞空間，無聲勝有聲。安迪最常用的手法就是絹印。什麼是絹印？就是選好一張相片，把它放大，在絹布上轉製成膠水，然後用墨水滾過，墨水只會浸透絹布、不會穿過膠水。這樣一來，你就能一再得到同一張圖像，但每次都有點不同。感覺他的東西作的都沒啥技巧，但件件都是創意十足！Art is buisiness，Business is art~呵呵~我想蔣友柏受他思想應該也頗深的唄，在商言商，名符其實的藝術生意人吶。難怪人家都說搞藝術的沒錢途，但我看非常不適用在他倆兒身上....

安迪‧沃荷〈1928/8/6─1987/2/22〉被譽為20世紀藝術界最有名的人物之一，是在50年代以商業設計在紐約發跡，也是普普藝術的宣導者、領袖。他的創作生涯不僅橫跨藝術與平面設計，他也不斷實驗各式媒材創造新繪畫技巧，早期彷中國水墨的塗印技巧、或70、80年代「氧化作用」技法、加「鑽石粉」作畫等。60年代初便以康寶濃湯、可口可樂等商品圖像，瑪麗蓮‧夢露、伊莉莎白‧泰勒、米克‧傑格等明星名流的絹印版畫，和名噪一時、藝文齊聚的「工廠」，揭開普普藝術披靡時代的序幕。這次義大利攝影家迪諾‧佩德里亞力（Dino Pedriali）隨行沃荷遊歐期間所拍攝的黑白相片系列也有展出。絹印手法是他60和70年代作品的最大特色。這次更展出沃荷1987年去世前以同樣手法製作的最後作品〈列寧〉。儘管沃荷的肖像畫多為運用同一圖像重複製成，但其微妙的色彩應用所引起的感受變化，顯示出了沃荷的高度美學要求。他的藝術是一種蓄意的挑釁行為，當然，正如他大多數的作為一樣，是為了贏得人們注意而經過精心算計。