像石油工廠的龐畢度中心，是世界最大的文化中心之一。
龐畢度廣場上的大型海報。
龐畢度廣場上的主題性展覽巨型海報看版，這是達達藝術特展。
龐畢度中心1樓是整館的核心地帶，購票及買書和指引通往各個展場或活動空間的地方。
龐畢度中心1樓懸掛一幅紀念故總統對當代藝術的喜好和貢獻。
龐畢度中心-Centre Georges Pompidou
這座像石油工廠的龐畢度中心，是於1969年，由法國總統龐畢度所確立的興建計劃，1971年，公開國際競圖，共有來自全世界44個國家，681建傑出的建築設計作品參與競圖，從中選出一件由3位年輕建築師…2位義大利籍的建築師：比阿諾(Renzo Piano)、法蘭奇尼(Giantranco Franchini)及1位英國建築師羅傑斯(Richard Rogers)等人合作的作品。隔年(1972)開始動工，經過近5年後，於1977年1月31日開幕。龐畢度中心高42公尺，長166公尺，寬60公尺，共有10層樓，地上有5層，出入口有2層，地下室有3層。而每層有7500平方公尺(約有兩座足球場那麼大)，玻璃窗面積有11000平方公尺，鋼鐵重75000噸，全部面積有103300平方公尺，地下停車場有700個停車位，每年有800多萬人參觀。而龐畢度中心由四種顏色所構成---藍色：空調，綠色：水管，黃色：電線管，紅色：電梯等。中心共分四大單元， 國立現代藝術美術館(Musee Nationale d'Art Moderne，簡稱MNAM)在3、4樓，這裡典藏20世紀最完整、最豐盛的藝術作品，它繼承以前現代美術館的豐富典藏。 4樓為現代藝術永久典藏，3樓為當代藝術定期典藏作品，每兩個月更換一次。今天美術館典藏有31000件作品，其中包括4800件繪畫，2800件雕塑，13900件素描及6600件攝影，每年至少新典藏作品2000件，目前因缺乏足夠的空間，只展出850件作品（龐畢度中心正重新規劃，將美術館擴大至5樓全部所有空間）。MNAM包括5樓大畫廊---專門舉辦大型主題展，例如巴黎－紐約、巴黎－柏林、巴黎－巴黎、維也納現代藝術、日本前衛藝術、現代雕塑等等及回顧展（杜象、馬勒維奇、帕洛克、克萊茵、丁格利、波伊斯、夏卡爾、布朗庫希等等）)。在四樓美術館內右邊的素描廳口前的廣場，專展素描。樓下西邊當代畫廊專展當代藝術(主題展及各展)，大廳口前的廣場，有時也成為當代藝術展覽空間。當然還包括龐畢度中心廣場左邊之布朗庫希工作室。工業設計中心(Centre de Creation Industrielle，簡稱CCI)包括樓下的資訊中心、1樓北邊Breves及CCI畫廊（專展工業設計及建築）和5樓及樓下大門口前的廣場，都和現代藝術美術館共同使用。資訊公共圖書館(La Bibliotheque d'Information，簡稱為BPI)包括樓下左邊的新聞時事室、樓下廣場北邊的青年新聞時事室及圖書館；1、2、3樓，從2樓出入，圖書館藏有40萬本的各種語言、各種主題、各方面的書籍， 15萬張幻燈片，14000張唱片，錄影帶CD及CDV(包括音樂影片及資料)，2000錄影片，250種軟體，58000種微捲（有關絕版書及收藏書）及2000種微捲影片（新聞報紙及絕版雜誌），有110種的各國語言（600種學習方法，600種發音資料，140種外國影片，16種外國電台），3萬種傳記資料（畫家、哲學家、作家等等）及250種主題資料於1樓一座文獻資料銀行。聲響及音樂研究協會(1'Institut de Recherche et de Coordination Acoustique-Musique，簡稱IRCAM)就在史特拉汶斯基噴水池的地下室裡，可從旁邊的建築物下去。這裡專門探討當代音樂，由當代音樂家布勒茲(Pierre Boulez)主持。
世外桃源:龐畢度中心收藏展 Arcadie. Dans les Collections du Centre Pompidou
台北市立美術館與法國龐畢度中心繼2006年後，再度以「世外桃源：龐畢度中心收藏展」攜手合作。「世外桃源」展以古羅馬詩人所描述的田園牧歌般恬靜生活為主題，展出法國龐畢度中心所典藏的二十世紀重量級現代藝術作品，內容囊括畢卡索、馬諦斯、布拉克、波納爾、夏卡爾、杜布菲、克利、布紐爾等大師之素描、油畫、錄像、裝置等創作形式。本展受古羅馬文學中的詩歌啟發，呼應法國古典主義畫家普桑筆下「阿卡迪亞牧人」對於生之喜悅與死亡的詮釋，以嚴謹的主題論述，提綱挈領的方式，精采呈現現代藝術之精華。野獸派大師馬諦斯（Henri Matisse）「室內」系列的最後一幅也是最具綜合性的《大幅紅色室內景》、米羅（Joan Miro）巨幅作品《藍色二號》、以及雷捷（Fernand Léger）《休閒—向路易‧達維致意》、以及馬克斯‧恩斯特（Max Ernst）的《法蘭西花園》。 「世外桃源」展39位現當代藝術大師共計83件作品，分四批，分別自首爾及巴黎空運抵達台灣。 馬諦斯的《大幅紅色室內景》繪於戰後，是藝術家對色彩、線條、主題元素的精華呈現，也是他創作生涯的縮影。畫面上方左右各有一幅黑白、彩色的馬諦斯畫作，下方安排他畢生不斷嘗試、研究、實驗的曲線、直線與柔軟的花朵，加上各式造型的動物，本畫可說是馬諦斯個人生活及藝術發展歷程的完整表達。 雷捷的《休閒—向路易‧大衛致意》是他最受歡迎的作品之一，主題在頌揚大眾休閒生活，與當時左派政黨提出的所有工人均得享「有薪假」的訴求非常貼近。以圓柱、錐體所建構出來的形象，卻讓畫中人物看起像是機器人一般僵硬、呆板。其實這樣的表現方式除了受到立體機械主義的影響，也和雷捷的共產黨員身份有著密切的關係。 米羅作品《藍色二號》尺幅非常巨大（270x355公分），運送過程特別艱辛，由於這件作品的特製木箱無法在機艙內直立，主辦單位特別定製了一個支架讓木箱斜立，以在運送時確實固定。 米羅曾在1920年代繪了一幅藍色的畫作，自述其為「我夢境的顏色」。《藍色二號》作於1961年，是米羅在赴美受到抽象表現藝術震撼後的作品，相對於歐陸自文藝復興以來試圖掌握（重現）外在、觀眾猶如透過「一扇窗」挑望世界的傳統，米羅希望觀眾就沈浸在畫中，畫作就猶如一座游泳池般讓人神遊，這也解釋了何以這幅畫作何以如此巨大。 《藍色二號》的哲學觀跟東方思想有其共通之處，觀者必須放空後進入作品，猶如進入宇宙與大自然，這其實是類似宗教的儀式，人與作品在觀賞過程中將會達到和諧完滿的狀態。 馬克斯‧恩斯特的《法蘭西花園》可說是他心目中的法國。羅亞爾河區域是恩斯特所居之地，當地滿佈法國王宮貴族的城堡，無數恩怨情愛的故事流傳在這貴族度假地中，給予藝術家充滿女性柔美的印象。羅亞爾河是法國歷史文化的縮影，畫面上流動著羅亞爾河的藍色線條，畫作主體斜躺著一女性軀體，與纏繞於腿部的蛇。據說腿部的蛇就是曾經出現在亞力山大大帝夢中的那一條，也令人聯想到埃及豔后以蛇自弒的典故。對恩斯特而言，結合女性身體曲線傳達的羅亞爾河意象就象徵著法國，因此這幅畫命名為法蘭西花園。
展名：世外桃源－龐畢度中心收藏展
http://arcadie.tfam.museum/展期：2009年4月18日—2009年7月12日
展區：台北市立美術館1樓展覽室
時間：每週一至週日9:30~17:30，週六延長開放至20:30
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